|
|||||||||||||||||||
 |
|||||||||||||||||||
Mеня удивляет тот успех, что выпал на долю этого альбома. Достаточно сказать, что в США и Канаде он поднялся на первое место. А ведь тот модерновый, прогрессивный metal, который играют американцы массово популярным жанром не назовешь. Значит есть тут какая-то загадка ибо объяснить тот факт успеха грамотным промоушеном (”раскруткой”) было бы слишком. США все-таки не Россия с двумя национальными телеканалами, чьи пропагандистские навыки загубили творческое развитие современной музыки у нас в стране. Прежде всего я полагаю, что “KORN” действительно интересная группа и заслуживает внимания. Во-вторых не смотря на определенную тяжесть их музыки, ребята не экстремисты. Они казались такими по началу, но затем их стиль стал модным. Ансамбль замелькал в нескольких ходовых молодежных фильмах. Их имидж оказался весьма стильным, даже учитывая страсть вокалиста к спортивной форме “ADIDAS”. Уж сколько мы потешались над родными “быками”, наряженными в пресловутые спортивки. Но вот клубная культура реабилитировала этот пролетарский стиль, сделав его достоянием , как мы видим, даже рок-музыкантов. “KORN” родили новый вид лирического героя. Это белый парень, любящий rap и жесткую музыку, не употребляющий крепких наркотиков, интересующийся сексом (ну это понятно), достаточно умный для непростой музыки типа самих “KORN”. В их музыке много заимствований из негритянской hip-hop культуры, а в записи альбома принял участие такой rap-артист как ICE CUBE. Урбанистический дух передан элементами компьютерной музыки. При всех перечисленных выше достоинствах группы я понимаю, что не фанаты подобной музыки найдут альбом “FOLLOW THE LEADER” нудным. Пять баллов я ставлю всего лишь одной-двум композициям. “Got The Life”, где ребята не постеснялись сыграть disco-ритм, чем разнообразили тугую монотонность остальной музыки. Гитаристы изрядно потрудились в поисках свежих звуков и оригинальных ходов. Это будет интересно их коллегам. плюс диска - хорошая качественная запись. Общее впечатление: толстый хромой мужик
медленно умирает от рака, бредя по просторам
Америки. Этакий неудавшийся Forrest Gump. Три бутылки.
Ну как ясно из
самого диска - это сборный альбом с определенным
видом танцевальной музыки. Breakdance - кто помнит, что
это такое? Оказалось многие. Насколько я знаю,
клуб любителей этого современного спортивного
танца существует до сих пор и в нашем городе. А в
Великобритании, как мы видим, проходит чемпионат
среди танцоров. Сборник предлагает нам оценить,
что за музыку предпочитают брэйкдэнсеры. Вот тут
я и хотел бы сосредоточить внимание, ибо сборник
в соотнесении выбора музыки просто великолепен.
Какие имена собраны на двух дисках альбома!
Почтенные ветераны hip-hop музыки, группы “PUBLIC ENEMY”,
“RUN DMC”, “ULTRA MAGNETIC MC’S”, “METHOD MAN”. Им
противостоят, или вернее, их поддерживает
молодая кагорта электронщиков, грешащая
эксплуатацией hip-hop ритма. “PRODIGY”, “CHEMICAL BROTHERS”,
“FUTURE SOUND OF LONDON”- уже этих ребят достаточно, чтобы
подтвердить мощь сборника. А тут надо
подчеркнуть, что звонкими именами количество
классной музыки не ограничивается: “Что ни гроб,
то огурчик”. Так что потенциальных слушателей
намного больше, чем просто фанатов брейкдэнса. А
уж им то и подавно этот альбом пригодится в своем
увлечении танцами, чтобы оттачивать те
акробатические номера, которыми знаменит breakdance.
Тут все предельно ритмично и даже жестко и...
современно. Да, не удивляйтесь, breakdance снова в
моде, спустя 15 лет. Модность “Prodigy” или “Chemical
Brothers” тоже доказывать не приходится. Так что это
не бабушкины тапочки с портретом Сталина на
подошве, вынутые из пыльного чулана, а вполне
современная ходовая штучка, да еще сдобренная
интерактивным приложением. Для тех, кто
увлекается собственным созданием музыки
электронно-компьютерным методом, на сборнике
найдется не мало работы для сэмплирования. Проще
говоря, есть что поворовать. Итак, этот альбом я
порекомендую поклонникам современной музыки и
спорта. Смело можно крутить диски и на
rave-вечеринах. Спорный недостаток - узкая
специализация. Четыре бутылки.
Опять в 1998 году нас настиг альбом 1997 года. Учитывая, что добирался он из самой Австралии , простительно будет внести его в наш обзор. Тем более, что именно на лето этого года приходится всплеск популярности дуэта “Savage Garden”. Бессомненный хит побывавший на первых местах во всем мире - это песня “Truly Madly Deeply”, размеренный коммерческий гимн любовным чувствам. В меру душевный. Кроме него в хит-парадах мелькали композиции: “I Want You”(очень напоминает произведения шведского ансамбля “Roxette”), “To The Moon & Back”(последний по времени хит до сих пор на слуху), “Break Me shake Me” и “Tears Of Parts”. Подобная музыка предназначена для женского пола, чему способствует и благообразный вид мужского дуэта. Вспоминается норвежский ансамбль ”A-HA” . Уверен , что и “Savage Garden” мелькнет на один-два сезона и растворится в небытии. Но пока приятный голос вокалиста будет возбуждать в девушках мечты о романтических приключениях. Теплый весенний ветер, вечер на двоих у моря, уплывающие в закат облака, жаркая ночь у костра. Вернемся к музыке. Мелодии вполне приятные, аранжировки слишком компактные, даже скупые. Ритмичные песни наводит на мысли о влиянии другого австралийского ансамбля “INXS”. Ну вот в этом треугольнике “A-HA”, “ROXETTE” и ”INXS” вращаются ребята из “SAVAGE GARDEN”. Одна особенность альбома. Записывался он большей частью в домашних условиях. И это слышно, не смотря на последующие студийные аранжировки. В целом пресное слушание. For more information please connect with Sony Online.
Альбом этой
группы так давно ожидался меломанами, что все
успели забыть о Senser, да и подобной музыкой теперь
уже никого не удивишт. Британская команда Senser
одна из первых стала экспериментировать в
области слияния, в то время антагонистических
стелей: тяжелого рока и электронной музыки. Все
crossover ансамбли (в том числи и моя “Hierarchy”) “вышли
из шинели”американского коллектива “Faith No More”.
Первый альбом “Senser” тоже отдавал долг этой
группе. Но уже тогда прозвучали новые ростки
необычной музыки. Ныне, после глобального успеха
“Prodigy” это стало модной темой. Конечно
пространство для творчества тут есть, но вот
удивить искусные уши сочетанием танцевального
электронного ритма и жестких гитарных ходов
сейчас невозможно. Другой вариант - что может
быть и не надо никого удивлять. А просто
создавать качественные добротные альбомы для
потребителя, умело сочетая следования
коньюктуре и искренность творчества. В этом
плане альбом “Asylum” заслуживает всяческих
похвал. Вполне сексуальный голос вокалистки то
взлетает в атакующем вопле, то сладостно стонет
на уровне пояса. Гитарист достаточно жесток и
разнообразен, чтобы держать вас в напряжении , но
не утомлять. Оранжировки ритмичны, пульсирующе
танцевальны, в меру агрессивны, но не злы. Никаких
подозрений в попсвости. Четыре бутылки.
Тот кто надеялся , что “Titanic” утонул безвозвратно будет врядли обрадован появлению данного альбома. Я уверен, что публикация второй части саундтрэка(звуковой дорожки) к знаменитому фильму приурочено к моменту появления оного на официальном видео. Надеюсь, что уважаемые читатели, знают разницу между пиратской гнусавостью и фирменным качеством. Подобные фильмы рекомендуется смотреть на широком киноэкране, обязательно с высококачественным звуком. Иначе вы ничего не поймете. Лично я имел возможность увидеть “Titanic”в нормальных условиях, в отличие от большинства советских зрителей. Поэтому звуковое содержание произвело на меня чарующее воздействие. И как я был поражен, когда не услышал на первом диске с музыкой к фильму многих замечательных тем. Теперь с выходом обозреваемого альбома слушатель получает недостающую половину. Именно здесь зажигательный ирландский танец “An Irish Party In Third Class”. Именно здесь вальяжная салонная музыка “Alexander’s Ragtime Band”. Именно здесь моя любимая тема, доведшая до слез: исполнение полными спокойного достоинства музыкантами на паникующем корабле квартета “Nearer My God To Thee”. Многочисленных фанов фильма вряд ли нужно агитировать покупать “Back To Titanic”, они и так всегда рады вернуться на вечнотонущий корабль и еще раз всплакнуть над трагедией любви Jack’a и Rose. Есть на альбоме и знаменитая песня “My Heart Will Go On” в исполнении канадской певицы Celine Dion.В этом варианте, в отличие от предыдущего диска, вплетены реальные диалоги главных героев. Недостатком альбома является общая
композиционная непродуманность. Если первый
альбом был построен как цельное произведение, то
“Back To Titanic” - сборник невошедших в тот альбом
композиций без всякой идейной связи друг с
другом. Что, конечно, нисколько не умоляет
композиторские способности James’a Horner’a, автора
музыки к фильму. Центральную тему мастер
собственноручно исполнил на рояле.
Все рецензируемые альбомы можно приобрести в магазине CD-Бункер близ Парка им. КалИнина. Рейтинг определяется в бутылках пива. Долой квоты! © Сократ, 1998, дизайн Олега
Дулецкого, |
|
||||||||||||||||||
Оценка:
Оценка:
Оценка:
