Режиссеры Питер и Бобби Фаррелли В ролях:Джим Кэрри,
Рени Зеллвегер,
Роберт Фостер, Крис Купер, Тони Кокс, Джерод Миксон, Джерри Монго Браунли.
“Ура!”. Именно, таким возгласом все поклонники Джима Кэрри встретят новость о выходе на экраны новой комедии с его участием. Мало того, знаменитый голливудский комик вновь встретился на съемочной площадке с супернасмешниками режиссерами братьями Фарелли.
Однажды они уже создали комедийный шедевр “Тупой и ещё тупее”, который зрители всего мира с радостью пересматривают по много раз, а по мотивам ленты были созданы мультсериал и серия комиксов. И вот они вновь вместе. На этот раз зрителей ждет неповторимая романтическая история раздвоения личности.
В герое Джима Кэрри уживаются два человека: один – офицер полиции Чарли Бэйлигейтс, скромный, трудолюбивый, галантный и любящий отец трёх сыновей; второй – гиперагрессивное альтер-эго Чарли, Хэнк Бэйлигейтс.
Хэнк – полная противоположность милому Чарли, он пьет, сквернословит, любит подраться и обожает “грязный секс”. Но у них при всей непохожести есть одна общая привязанность – очаровательная Ирэн Уотерс, по которой и Хэнк, и Чарли сходят с ума. И вот теперь Чарли и Хэнк начинают войну не на жизнь, а на смерть за сердце смущенной красавицы.
Эту историю могли придумать, конечно, только авторы суперхитов “Кое-что о Мэри” и “Тупой и ещё тупее”, а в сценарий история превратилась совместными усильями братцев с другом детства Майком Церроном. Можно не сомневаться, что братьев вновь ждет успех, ведь предыдущие ленты испытали его в полной мере. “Тупой и ещё тупее” собрал более 100 миллионов долларов, а “Кое-что о Мэри” стал четвертым фильмом по кассовым сборам в 1998 году и до сих пор остается единственной картиной, продержавшейся в американском киночарте на первом месте восемь недель подряд. Кроме того, комедия “Кое-что о Мэри” заработала массу кинонаград: Награда нью-йоркских кинокритиков (Лучшая женская роль – Кэмерон Диаз), Приз зрительских симпатий (Лучшая комедия года), четыре Кинонаграды MTV (включая Лучший фильм), две номинации на Золотой глобус (Лучшая женская роль и Лучшая комедия года), а еще братья Фарелли были названы “Сценаристами года” Национальной ассоциацией владельцев театров. Что же так привлекает людей в комедиях братцев-приколистов? На этот вопрос могут ответить те, кто работают с ними. “Есть хороший вкус, есть плохой, а есть вкус Фаррелли, - говорит исполнительница главной женской роли в “Я, опять я и Ирэн” Рени Зеллвигер, - Я никогда не делала ничего подобного в своей жизни.
Вы даже не можете вообразить себе тот материал, который Фаррелли придумывают. Я до сих пор не могу в это поверить. Они касаются многих табу и выносят это на суд зрителей, и мы смеемся над этим, потому что мы все знаем это, но избегаем разговоров на эту тему. Или они затрагивают то сугубо личное, что есть у каждого из нас, и что мы никогда не обсуждаем. И как только это появляется на экране и отражается в ваших глазах, вы не можете не смеяться над этим”.
Но по утверждениям братьев, смех – это неглавное, на что они, в первую очередь, обращают внимание. “Верите вы в это или нет, но главное, о чем мы думаем, это – не смех, а характеры героев, - говорит Питер Фаррелли, - Мы всегда хотим придумать персонажей, которые бы полюбились зрителям так, чтобы они не желали его смерти. Это главное. А потом мы заходим настолько далеко, насколько это позволяет сам персонаж. Но, конечно, мы хотим и чтоб люди смеялись и уходили из кинотеатра с хорошим настроением”. “Мы просто пытаемся рассмешить людей, - добавляет Бобби, - Это трудно сделать сегодня, не пересекая известных рамок. Мы должны придумать какую-то интересную оболочку или сделать то, что люди не ожидают. Я думаю, что, вероятно, это мы и делаем. А это значит, что мы впереди всех в этом виде комедий”.
Новая же комедия была придумана ещё 10 лет назад, а после успеха “Кое-что о Мэри” переработана и дополнена. В тоже время братья Фаррелли рассматривали другой проект “Влюбленный в тебя” в качестве своей очередной режиссерской работы, однако, когда Джим Кэрри заинтересовался “Я, снова я и Ирэн”, этот фильм стал главным приоритетом в работе братьев-режиссеров.
Тут же Фаррелли нашли своего соавтора и кореша по имени Майк Церрона и переписали сценарий, но не потому, что он был плох, а потому , что пришли другие времена, и сценарий требовал переработки в духе времени. У Кэрри были обязательства по отношению к другой кинокомпании, поэтому пришлось ждать год его официального согласия, и когда оно состоялось, все были вне себя от радости будущей совместной работы. В новой комедии Кэрри играет человека, которого Питер Фаррелли называет “лучшим парнем в мире”. “У него хорошая работа, - продолжает режиссер, - Все его любят. Он женат на женщине, от которой без ума, и которая без ума от него. Но всё меняется, когда жена влюбляется в малюсенького негра-водителя на их свадьбе
Она уходит от Чарли. Его сердце разбито. Он никогда не сталкивался с этим, но он и не собирался показывать людям насколько он зол на мир. Для него это очень болезненно, но он всё хранит в себе. И, наконец, через 15 лет он взрывается, превращаясь в другую личность, в Хэнка. Вся злоба и агрессия, которую он копил в себе на протяжении последних 15 лет, выходит наружу в этой личности”. “Мы всегда думали, - дополняет брата Бобби, - что лучше всего эта комедия сработает, если мы разыграем её, как традиционный любовный треугольник с девушкой и двумя борющимися за неё парнями. Обычно в таких ситуациях один парень – просто душка, а второй имеет изрядную долю плохого в себе. И девушка чаще всего выбирает плохого парня. И мы подумали, мы должны написать сценарий так, чтобы зрители не смогли понять, какой из парней заполучит девушку”.
Кэрри, прочитав сценарий, принял его и дополгил своими собственными комедийными моментами. “Джим придумал свои собственные характеристики и особенности для Хэнка и Чарли, - говорит Бобби Фаррелли, - Хэнк – настоящий негодяй, а Чали похож на тех, кого играл Джим раньше, дружелюбный, приятный, очень приличный парень”. Исполнительница роли Ирэн Рени Зеллвегер была просто потрясена работой с Кэрри: “Джим – гений, я никогда не видела, чтобы кто-нибудь работал, как он. Мы отыгрываем сцену, и через один момент он уже кто-то другой. Это даже немного пугало, ведь у него даже глаза становились другими. Это было просто удивительно наблюдать за тем, что он делает”. Надо сказать, что сама Рени Зеллвегер тоже изрядно удивила многих на съемочной площадке. Братья Фаррелли выработали ещё одну формулу успеха ленты – приглашать на вторую по значимости роль актера, пока ещё неработавшего в комедиях. Так было с партнером Джима Кэрри Джеффом Дэниелсом в “Тупом и ещё тупее” или партнером Бена Стиллера Мэттом Диллоном в “Кое-что о Мэри”, то же самое произошло с актрисой Рени Зеллвигер, которая стала известна благодаря ленте “Джерри Магвайер” с Томом Крузом в главной роли.
Кстати, за эту ленту она получила награду критиков как “Лучший прорыв 1996 года”, а также Blockbuster Award как “Лучшая актриса второго плана” и была номинирована на награду Актерской гильдии Америки. По задумке Фаррелли, драматические актеры и комики дают нечто свое друг другу, и таким образом в фильме переплетаются реальность и комизм. Но при всем этом работа с комиком несёт драматическим актерам свои трудности. Так для Рени было самым трудным не рассмеяться перед камерой, созерцая многочисленные кривляния своего партнера. Но она выдержала этот серьезный экзамен, который, безусловно, поможет ей в работе в будущем.
Также в новой комедии братьев Фаррели неожиданно проявили себя в несвойственных для себя ролях Роберт Фостер и Крис Купер. О Фостере к середине 90х практически забыли, и только благодаря Квентину Тарантино, вернувшему в кино не одну звезду из прошлого, актер вновь стал интересен режиссером. А всё потому, что в 1997 году он сыграл роль поручителя Макса Черри в фильме Тарантино “Джекки Браун”.
И с тех пор вновь понеслось-поехало: “Американское совершенство”, ремейк от Гаса Ван Зента “Психо”, другой римейк картины Хичкока “Окно во двор” с Кристофером Ривом, фантастическая лента “Супернова”, плюс ряд независимых лент. А кинодебют Роберта Фостера состоялся в далеком 1966 году на одной площадке с Элизабет Тейлор и Марлоном Брандо в картине “Отражения в золотом глазу”. Затем было около 30 кинофильмов и 20 телелент, а потом – забвение вплоть до 1997 года. Фостеру во основном доставались роли полицейских и прочих несмешных личностей, и вот его позвали в комедию. “Я никогда так сильно не смеялся, - вспоминает Фостер, - Я никогда не видел более смешной комедии, чем “Кое-что о Мэри”. И когда мой агент сказал мне, что Фаррелли хотят видеть меня в своей новой картине, я аж подскочил, хотя думал, что он шутит, ведь я никогда прежде не играл в комедиях”.
И ещё один актер, который сам и с которым Фаррелли хотели работать, это Крис Купер. Этот актер много играет. За роль в фильме-номинанте на “Оскар” “Одинокая звезда” он получил номинацию как “Лучший актер” на Independent Spirit Awards. Среди киноролей актера вспомним такие фильмы: “Октябрьское небо”, “Большие ожидания”, “Время убивать”, “Денежный поезд”, “Армия фараона”, фаворит “Оскара-2000” “Американская красота”. Скоро Купера мы увидим в новой ленте с участием Мэла Гибсона “Патриот”, но об этом фильме мы поговорим в следующем выпуске “VideOn/Off”, а сейчас вернемся к “Я, снова я и Ирэн”. Питер Фаррели сказал: “Есть такие характерные актеры, которыми мы восхищались, но не имели возможности с ними работать. Как раз Крис был именно таким актером. Мы его видели во многих ролях, и он просто фантастический актер”. На такие добрые слова и приглашения Купер не мог ответить как-то иначе, кроме как согласием. “Я не припомню, чтобы играл в комедиях до того, - говорит Крис Купер, - Братья Фаррелли – мои добрые соседи в Массачусетсе. Возможность поработать с ними, а также с Джимом Кэрри и Рени Зеллвигер было всегда тем, к чему я стремился и желал сделать”. Вот такое взаимопонимание было не только у актеров и режиссеров, братья Фаррелли вновь пригласили поработать вместе за камерой многих, с кем они сотрудничали на своих предыдущих лентах. Это – оператор Марк Ирвин, художник Сидни Бартоломео,мл., монтажер Кристофер Гринбьюри, костюмер Памела Уитерс. В итоге, будем надеяться, нас ждет отличная комедия, созданная командой настоящих единомышленников.
Режиссер Француа Озон В ролях:: Наташа Ренье, Джереми Ренье, Микм Манойлович, Салим Кешиуэ, Ясмин Белмади.
Начнем с истории, которую расскажут нам французские кинематографисты в фильме “Любовники-преступники”. Жила-была недалеко от Парижа девушка Элис. Молодая красавица невероятно любила играть в игры. Игры соблазнения. Игры насилия. В один ужасный день она решила убить симпатичного, но дерзкого одноклассника Саида.
Но, конечно, она несмогла бы сделать это в одиночку, а поэтому она привлекла на свою сторону навного и влюбленного друга Люка. Совершение хладнокровного убийства должно было стать доказательством истинных чувств Люка к Элис. И Люк доказал свою любовь. Но оказалось, что совершение преступление не такое легкое дело, как предполагала девушка. Элис думала, что всё предусмотрела, но убийство может столкнуться с различными трудностями.
Люк и Элис отправились в лес, чтобы спрятать тело Саида. И когда сокрытие главной улики было завершено, ребята поняли, что потерялись. Как им казалось, к счастью, они нашли на берегу реки лодку, но она ещё дальше унесла их в никуда. Голодные и холодные Элис и Люк продолжили свой поход по лесу, и надежда вернулась к ним, когда они обнаружили небольшой теремок, в котором живут неизвестные обитатели леса. Но Элис и Люк не поняли, что жизнь совсем не похожа на сказку…
Режиссер Француа Озон, осмелившийся рассказать такую жестокую и непредсказуемую историю, работает в кино около 10 лет. Он закончил Французскую национальную киношколу (FEMIS), и с тех пор только и снимает. Начал он свою карьеру многочисленными короткометражками, которые высоко оценивались критиками и представлялись на различных кинофестивалях. Его фильмы отличаются соединением воедино несоединяемого, к примеру, юмора, чувствительности и психологизма. Озон – один из самых смелых режиссеров во Франции, его не пугают такие темы как кровосмешение, убийства, садомазохизм, самоубийства, войаризм, а самое главное, он затрагивает эти темы в таких разных по жанру лентах как комедия положений, семейная драма, детектив, ужас и сказка. Вот и в представляемой нами картине режиссер попытался смешать два жанра – криминальную историю и сказку. “Идея этой истории, - говорит Озон, - родилась из-за моей любви к сказкам и детективам. Мне хотелось смешать и одновременно противопоставить одно другому. Один жанр вписывается в реальность, а другой – в фантастическую и символическую вселенную. Однако, каждый из них имеет темную сторону, причем часто эти темные стороны сходны между собой – убийства, одиночество, инцест, самоубийства. Сказки нравятся и детям, и взрослым. Эти истории, будь они достоверны или придуманы, говорят с нами о вещах, котрые нам близки, о наших сомнениях, о наших заботах, о наших опасениях и страхах. Кроме того, у каждого человека есть своя любимая сказка, и эта сказка может многое рассказать об этом человеке”. В своем фильме Озон оттолкнулся от ситуации в своей любимой французской сказке “Гансел и Гретель”, в которой действие также происходит в лесу, и в которой оставленные родителями в лесу дети также встречают существа этого небольшого мирка.
А криминальный сюжет режиссер, можно сказать, взял из жизни. Он читает многочисленные газеты, которые в наши дни так и пестрят сообщениями о преступлениях. Когда-то он прочитал и о богатой американской школьнице, попросившей своего друга из семьи “среднего класса” убить бездомного в Центральном Парке. Это было просто бессмысленное преступление, не ради денег, например, а ради удовольствия или наблюдения за смертью. Именно, эта тема безрасудного убийства заинтересовала Француа Озона, и её он решил рассмотреть в своей картине “Любовники-преступники”. А кроме того, автору интересно проследить за реакцией зрителей, для которых Элис и Люк сначала являются убийцами, а потому они им противны, а потом Люк и Элис сами становятся жертвами.
Фильм был снят в прошлом году, и к настоящему моменту Француа Озон завершил свою третью по счету полнометражную ленту “Водопад на раскаленной скале” и начал четвертую с Изабель Аджани в главной роли, но пока ещё без названия. За тот год что “Любовники-преступники” добирались до американского экрана, картина побывала в конкурсных и внеконкурсных программах крупнейших кинофестивалях мира: в Венеции, Торонто, Монреале, Ванкувере, Сан-Паоло, Гамбурге, Лондоне, Токио. Фильм всегда встречали с интересом, была отмечена и игра актеров.
Элис сыграла староватая, на мой взгляд, для этой роли, но невероятно талантливая 26-летняя актриса Наташа Ренье. Признание к ней пришло после роли жестокой Мари в ленте Эрика Зонца “Полная мечтаний жизнь ангелов”. За эту работу Наташа получила Награду Европейской киноакадемии как Лучшая актриса, Награду Французской киноакадемии (“Сезар”) как Лучший новичок и приз Каннского кинофестиваля как Лучшая актриса. Роль Люка исполнил Джереми Ренье, 18 летней актер, который по-настоящему засветиться ещё не успел.
Но можно назвать его кинодебют – фильм Люка и Жан-Пьера Дарденнов “Обещания”, в котором Джереми сыграл Игоря, молодого человека, обеспокоенного эксплуатацией его отцом нелегальных эмигрантов. Ну, и наконец, “лесного человека”, людоеда, чьими пленниками стали Элис и Люк, предложили сыграть Мики Манойловичу, уроженцу Белграда.
Но несмотря на участие Манойловича в фильмах Кустурицы и Паскалевича, он больше известен по работам за пределами родины. Он более 20 лет работает на сцене, телевидении и в кино, актер востребован, а разве не это доказательство его таланта. Наверное, завершая рассказ о фильме, стоит сказать, что он не для слабонервных, и если вы такой человек, поберегите то, что уже не восстанавливается, и посмотрите первую представленную нами ленту, смех ещё никому не вредил.
USA BOX-OFFICE
Итоги прошлой недели:
Угон за 60 секунд (25,3 млн.$ за уикенд, 25,3 млн. всего)
![]](../img/rekl_right.gif){kind=small}
Я, ОПЯТЬ Я И ИРЭН
Однажды они уже создали комедийный шедевр “Тупой и ещё тупее”, который зрители всего мира с радостью пересматривают по много раз, а по мотивам ленты были созданы мультсериал и серия комиксов. И вот они вновь вместе. На этот раз зрителей ждет неповторимая романтическая история раздвоения личности.
В герое Джима Кэрри уживаются два человека: один – офицер полиции Чарли Бэйлигейтс, скромный, трудолюбивый, галантный и любящий отец трёх сыновей; второй – гиперагрессивное альтер-эго Чарли, Хэнк Бэйлигейтс.
Эту историю могли придумать, конечно, только авторы суперхитов “Кое-что о Мэри” и “Тупой и ещё тупее”, а в сценарий история превратилась совместными усильями братцев с другом детства Майком Церроном. Можно не сомневаться, что братьев вновь ждет успех, ведь предыдущие ленты испытали его в полной мере. “Тупой и ещё тупее” собрал более 100 миллионов долларов, а “Кое-что о Мэри” стал четвертым фильмом по кассовым сборам в 1998 году и до сих пор остается единственной картиной, продержавшейся в американском киночарте на первом месте восемь недель подряд. Кроме того, комедия “Кое-что о Мэри” заработала массу кинонаград: Награда нью-йоркских кинокритиков (Лучшая женская роль – Кэмерон Диаз), Приз зрительских симпатий (Лучшая комедия года), четыре Кинонаграды MTV (включая Лучший фильм), две номинации на Золотой глобус (Лучшая женская роль и Лучшая комедия года), а еще братья Фарелли были названы “Сценаристами года” Национальной ассоциацией владельцев театров. Что же так привлекает людей в комедиях братцев-приколистов? На этот вопрос могут ответить те, кто работают с ними. “Есть хороший вкус, есть плохой, а есть вкус Фаррелли, - говорит исполнительница главной женской роли в “Я, опять я и Ирэн” Рени Зеллвигер, - Я никогда не делала ничего подобного в своей жизни.
Вы даже не можете вообразить себе тот материал, который Фаррелли придумывают. Я до сих пор не могу в это поверить. Они касаются многих табу и выносят это на суд зрителей, и мы смеемся над этим, потому что мы все знаем это, но избегаем разговоров на эту тему. Или они затрагивают то сугубо личное, что есть у каждого из нас, и что мы никогда не обсуждаем. И как только это появляется на экране и отражается в ваших глазах, вы не можете не смеяться над этим”.
Но по утверждениям братьев, смех – это неглавное, на что они, в первую очередь, обращают внимание. “Верите вы в это или нет, но главное, о чем мы думаем, это – не смех, а характеры героев, - говорит Питер Фаррелли, - Мы всегда хотим придумать персонажей, которые бы полюбились зрителям так, чтобы они не желали его смерти. Это главное. А потом мы заходим настолько далеко, насколько это позволяет сам персонаж. Но, конечно, мы хотим и чтоб люди смеялись и уходили из кинотеатра с хорошим настроением”. “Мы просто пытаемся рассмешить людей, - добавляет Бобби, - Это трудно сделать сегодня, не пересекая известных рамок. Мы должны придумать какую-то интересную оболочку или сделать то, что люди не ожидают. Я думаю, что, вероятно, это мы и делаем. А это значит, что мы впереди всех в этом виде комедий”.
Новая же комедия была придумана ещё 10 лет назад, а после успеха “Кое-что о Мэри” переработана и дополнена. В тоже время братья Фаррелли рассматривали другой проект “Влюбленный в тебя” в качестве своей очередной режиссерской работы, однако, когда Джим Кэрри заинтересовался “Я, снова я и Ирэн”, этот фильм стал главным приоритетом в работе братьев-режиссеров.
Тут же Фаррелли нашли своего соавтора и кореша по имени Майк Церрона и переписали сценарий, но не потому, что он был плох, а потому , что пришли другие времена, и сценарий требовал переработки в духе времени. У Кэрри были обязательства по отношению к другой кинокомпании, поэтому пришлось ждать год его официального согласия, и когда оно состоялось, все были вне себя от радости будущей совместной работы. В новой комедии Кэрри играет человека, которого Питер Фаррелли называет “лучшим парнем в мире”. “У него хорошая работа, - продолжает режиссер, - Все его любят. Он женат на женщине, от которой без ума, и которая без ума от него. Но всё меняется, когда жена влюбляется в малюсенького негра-водителя на их свадьбе
Она уходит от Чарли. Его сердце разбито. Он никогда не сталкивался с этим, но он и не собирался показывать людям насколько он зол на мир. Для него это очень болезненно, но он всё хранит в себе. И, наконец, через 15 лет он взрывается, превращаясь в другую личность, в Хэнка. Вся злоба и агрессия, которую он копил в себе на протяжении последних 15 лет, выходит наружу в этой личности”. “Мы всегда думали, - дополняет брата Бобби, - что лучше всего эта комедия сработает, если мы разыграем её, как традиционный любовный треугольник с девушкой и двумя борющимися за неё парнями. Обычно в таких ситуациях один парень – просто душка, а второй имеет изрядную долю плохого в себе. И девушка чаще всего выбирает плохого парня. И мы подумали, мы должны написать сценарий так, чтобы зрители не смогли понять, какой из парней заполучит девушку”.
Кэрри, прочитав сценарий, принял его и дополгил своими собственными комедийными моментами. “Джим придумал свои собственные характеристики и особенности для Хэнка и Чарли, - говорит Бобби Фаррелли, - Хэнк – настоящий негодяй, а Чали похож на тех, кого играл Джим раньше, дружелюбный, приятный, очень приличный парень”. Исполнительница роли Ирэн Рени Зеллвегер была просто потрясена работой с Кэрри: “Джим – гений, я никогда не видела, чтобы кто-нибудь работал, как он. Мы отыгрываем сцену, и через один момент он уже кто-то другой. Это даже немного пугало, ведь у него даже глаза становились другими. Это было просто удивительно наблюдать за тем, что он делает”. Надо сказать, что сама Рени Зеллвегер тоже изрядно удивила многих на съемочной площадке. Братья Фаррелли выработали ещё одну формулу успеха ленты – приглашать на вторую по значимости роль актера, пока ещё неработавшего в комедиях. Так было с партнером Джима Кэрри Джеффом Дэниелсом в “Тупом и ещё тупее” или партнером Бена Стиллера Мэттом Диллоном в “Кое-что о Мэри”, то же самое произошло с актрисой Рени Зеллвигер, которая стала известна благодаря ленте “Джерри Магвайер” с Томом Крузом в главной роли.
Кстати, за эту ленту она получила награду критиков как “Лучший прорыв 1996 года”, а также Blockbuster Award как “Лучшая актриса второго плана” и была номинирована на награду Актерской гильдии Америки. По задумке Фаррелли, драматические актеры и комики дают нечто свое друг другу, и таким образом в фильме переплетаются реальность и комизм. Но при всем этом работа с комиком несёт драматическим актерам свои трудности. Так для Рени было самым трудным не рассмеяться перед камерой, созерцая многочисленные кривляния своего партнера. Но она выдержала этот серьезный экзамен, который, безусловно, поможет ей в работе в будущем.
И с тех пор вновь понеслось-поехало: “Американское совершенство”, ремейк от Гаса Ван Зента “Психо”, другой римейк картины Хичкока “Окно во двор” с Кристофером Ривом, фантастическая лента “Супернова”, плюс ряд независимых лент. А кинодебют Роберта Фостера состоялся в далеком 1966 году на одной площадке с Элизабет Тейлор и Марлоном Брандо в картине “Отражения в золотом глазу”. Затем было около 30 кинофильмов и 20 телелент, а потом – забвение вплоть до 1997 года. Фостеру во основном доставались роли полицейских и прочих несмешных личностей, и вот его позвали в комедию. “Я никогда так сильно не смеялся, - вспоминает Фостер, - Я никогда не видел более смешной комедии, чем “Кое-что о Мэри”. И когда мой агент сказал мне, что Фаррелли хотят видеть меня в своей новой картине, я аж подскочил, хотя думал, что он шутит, ведь я никогда прежде не играл в комедиях”.
И ещё один актер, который сам и с которым Фаррелли хотели работать, это Крис Купер. Этот актер много играет. За роль в фильме-номинанте на “Оскар” “Одинокая звезда” он получил номинацию как “Лучший актер” на Independent Spirit Awards. Среди киноролей актера вспомним такие фильмы: “Октябрьское небо”, “Большие ожидания”, “Время убивать”, “Денежный поезд”, “Армия фараона”, фаворит “Оскара-2000” “Американская красота”. Скоро Купера мы увидим в новой ленте с участием Мэла Гибсона “Патриот”, но об этом фильме мы поговорим в следующем выпуске “VideOn/Off”, а сейчас вернемся к “Я, снова я и Ирэн”. Питер Фаррели сказал: “Есть такие характерные актеры, которыми мы восхищались, но не имели возможности с ними работать. Как раз Крис был именно таким актером. Мы его видели во многих ролях, и он просто фантастический актер”. На такие добрые слова и приглашения Купер не мог ответить как-то иначе, кроме как согласием. “Я не припомню, чтобы играл в комедиях до того, - говорит Крис Купер, - Братья Фаррелли – мои добрые соседи в Массачусетсе. Возможность поработать с ними, а также с Джимом Кэрри и Рени Зеллвигер было всегда тем, к чему я стремился и желал сделать”. Вот такое взаимопонимание было не только у актеров и режиссеров, братья Фаррелли вновь пригласили поработать вместе за камерой многих, с кем они сотрудничали на своих предыдущих лентах. Это – оператор Марк Ирвин, художник Сидни Бартоломео,мл., монтажер Кристофер Гринбьюри, костюмер Памела Уитерс. В итоге, будем надеяться, нас ждет отличная комедия, созданная командой настоящих единомышленников.
ЛЮБОВНИКИ-ПРЕСТУПНИКИ
Люк и Элис отправились в лес, чтобы спрятать тело Саида. И когда сокрытие главной улики было завершено, ребята поняли, что потерялись. Как им казалось, к счастью, они нашли на берегу реки лодку, но она ещё дальше унесла их в никуда. Голодные и холодные Элис и Люк продолжили свой поход по лесу, и надежда вернулась к ним, когда они обнаружили небольшой теремок, в котором живут неизвестные обитатели леса. Но Элис и Люк не поняли, что жизнь совсем не похожа на сказку…
Режиссер Француа Озон, осмелившийся рассказать такую жестокую и непредсказуемую историю, работает в кино около 10 лет. Он закончил Французскую национальную киношколу (FEMIS), и с тех пор только и снимает. Начал он свою карьеру многочисленными короткометражками, которые высоко оценивались критиками и представлялись на различных кинофестивалях. Его фильмы отличаются соединением воедино несоединяемого, к примеру, юмора, чувствительности и психологизма. Озон – один из самых смелых режиссеров во Франции, его не пугают такие темы как кровосмешение, убийства, садомазохизм, самоубийства, войаризм, а самое главное, он затрагивает эти темы в таких разных по жанру лентах как комедия положений, семейная драма, детектив, ужас и сказка. Вот и в представляемой нами картине режиссер попытался смешать два жанра – криминальную историю и сказку. “Идея этой истории, - говорит Озон, - родилась из-за моей любви к сказкам и детективам. Мне хотелось смешать и одновременно противопоставить одно другому. Один жанр вписывается в реальность, а другой – в фантастическую и символическую вселенную. Однако, каждый из них имеет темную сторону, причем часто эти темные стороны сходны между собой – убийства, одиночество, инцест, самоубийства. Сказки нравятся и детям, и взрослым. Эти истории, будь они достоверны или придуманы, говорят с нами о вещах, котрые нам близки, о наших сомнениях, о наших заботах, о наших опасениях и страхах. Кроме того, у каждого человека есть своя любимая сказка, и эта сказка может многое рассказать об этом человеке”. В своем фильме Озон оттолкнулся от ситуации в своей любимой французской сказке “Гансел и Гретель”, в которой действие также происходит в лесу, и в которой оставленные родителями в лесу дети также встречают существа этого небольшого мирка.
А криминальный сюжет режиссер, можно сказать, взял из жизни. Он читает многочисленные газеты, которые в наши дни так и пестрят сообщениями о преступлениях. Когда-то он прочитал и о богатой американской школьнице, попросившей своего друга из семьи “среднего класса” убить бездомного в Центральном Парке. Это было просто бессмысленное преступление, не ради денег, например, а ради удовольствия или наблюдения за смертью. Именно, эта тема безрасудного убийства заинтересовала Француа Озона, и её он решил рассмотреть в своей картине “Любовники-преступники”. А кроме того, автору интересно проследить за реакцией зрителей, для которых Элис и Люк сначала являются убийцами, а потому они им противны, а потом Люк и Элис сами становятся жертвами.
Фильм был снят в прошлом году, и к настоящему моменту Француа Озон завершил свою третью по счету полнометражную ленту “Водопад на раскаленной скале” и начал четвертую с Изабель Аджани в главной роли, но пока ещё без названия. За тот год что “Любовники-преступники” добирались до американского экрана, картина побывала в конкурсных и внеконкурсных программах крупнейших кинофестивалях мира: в Венеции, Торонто, Монреале, Ванкувере, Сан-Паоло, Гамбурге, Лондоне, Токио. Фильм всегда встречали с интересом, была отмечена и игра актеров.
Элис сыграла староватая, на мой взгляд, для этой роли, но невероятно талантливая 26-летняя актриса Наташа Ренье. Признание к ней пришло после роли жестокой Мари в ленте Эрика Зонца “Полная мечтаний жизнь ангелов”. За эту работу Наташа получила Награду Европейской киноакадемии как Лучшая актриса, Награду Французской киноакадемии (“Сезар”) как Лучший новичок и приз Каннского кинофестиваля как Лучшая актриса. Роль Люка исполнил Джереми Ренье, 18 летней актер, который по-настоящему засветиться ещё не успел.
Но можно назвать его кинодебют – фильм Люка и Жан-Пьера Дарденнов “Обещания”, в котором Джереми сыграл Игоря, молодого человека, обеспокоенного эксплуатацией его отцом нелегальных эмигрантов. Ну, и наконец, “лесного человека”, людоеда, чьими пленниками стали Элис и Люк, предложили сыграть Мики Манойловичу, уроженцу Белграда.
Но несмотря на участие Манойловича в фильмах Кустурицы и Паскалевича, он больше известен по работам за пределами родины. Он более 20 лет работает на сцене, телевидении и в кино, актер востребован, а разве не это доказательство его таланта. Наверное, завершая рассказ о фильме, стоит сказать, что он не для слабонервных, и если вы такой человек, поберегите то, что уже не восстанавливается, и посмотрите первую представленную нами ленту, смех ещё никому не вредил.
